"Concerto Copenhagen var kommet til Norge for å vise hvordan barokkmusikk skal fremføres,
men det var Norsk Barokkorkester som viste vei."
Morgenbladets Magnus Andersson 28.1.2011
Les hele omtalen nedenfor!
Italiensk Aften
Den Norske Opera, Scene 2.
Søndag 4 mars klokken 18:00
Norsk Barokkorkester under ledelse av den italienske fiolin virtuosen Enrico Onofri.
Norsk Barokkorkester under ledning av den italienske fiolin-virtuosen Enrico Onofri serverer søndag 4 mars en italiensk virtuos helaften. På programmet står musikk av komponister som Castello, Vivaldi, Gabrieli og Albinoni.
Strykeinstrumentene sto sterkt i Italia i barokken, og det blomstret av gode fiolinmakere som Amati, Guarnerius og Stradivarius. De hadde alle det samme mål om å skape den flotteste tonen i fiolinen, samtidig som det gode håndverket skulle ivaretas.
Enrico Onofri er en ettertraktet solist og konsertmester og har vært konsertmester for det annerkjente italienske barokkorkesteret Il Giardino Armonico siden 1987.

www.operaen.no
www.enricoonofri.com
Billetter kr 250,-
Kjøpes gjennom www.operaen.no eller pr tlf: 21 42 21 21
Olavsfestdagene 2011
Fire årstider og to til
Vår Frue kirke onsdag 3.8 kl 21.00
Med Gottfried von der Goltz - barokkfiolin,
Jan van Elsacker - sang,
Norsk Barokkorkester og vokalensemble.
Vi kan love gylne øyeblikk med italiensk barokkmusikk, som med sin vitalitet og skjønnhet har en unik appell også til det moderne menneske.
Vivaldis – og kanskje den italienske barokkens mest kjente verk trenger neppe noen lang introduksjon. Ved hjelp av svært ”onomatopoetiske” virkemidler, males de fire årstidenes karakteristika ut så man føler vinterkulda, hører vårbruset og ser gjess og hunder gjennom det som er fire fiolinkonserter i én ramme. Med solist og orkesterleder, og nå også lærer ved Ringve Internasjonale Sommerkurs, Gottfried von der Goltz, kan vi love en fremføring utenom det vanlige i Vår Frue Kirke.
Originalinstrumentene er i enda større grad enn de moderne i stand til å formidle nyansene i den barokke klangpaletten som Vivaldi brukte i sine musikalske malerier, og von der Goltz står for en av de viktigste referanseinnspillingene av ”Årstidene” med sitt Freiburger Barockorchester. Denne gangen har han med seg Norsk Barokkorkester, som han også er kunstnerisk leder for.
www.olavsfestdagene.no
Billetter kr 300, på Billettservice:
www.billettservice.no, 815 33 133
eller på Posten, Narvesen og 7-Eleven
(gebyr kommer i tillegg til billettprisen)
Påskekonserter 2011
Buxtehude: Membra Jesu Nostri
Kongsberg kirke, palmesøndag 17.4 kl 19.00
Gamle Aker kirke, mandag 18.4 kl 19.00
Buxtehude: Membra Jesu Nostri
Solister:
Marianne Beate Kielland
Berit Norbakken Solset
Ingeborg Dalheim
Vidar Hellkås
Halvor Festervoll Melien
Norsk Barokkorkester setter deg i påskestemning søndag 17. april og mandag 18. april med Dieterich Buxtehudes "Membra Jesu Nostri” Dette kirkemusikalske verket består av sju kantater, hver av dem viet en av kroppsdelene til den lidende Jesus på korset. Stykket er komponert i 1680 og regnes som det første lutheranske oriatorium. Verket er vakkert, smertefullt og virtuost og gir deg mulighet til ettertanke nå når påsken begynner.
Norsk Barokkorkester har med seg noen av Norges ledende tidligmusikk sangere, Ingeborg Dalheim, Berit Norbakk Solset, Marianne Beate Kielland, Vidar Hellkås og Halvor Festervoll Melien.
Norsk Barokkorkester under ledelse av Gottfried von der Goltz:
Fiolin: Gottfried von der Goltz og Karolina Radziej
Bratsj: Mari Giske og Marja-Liisa Sandbakken
Cello: Gunnar Hauge
Theorbe: Thomas Boysen
Orgel: Christian Kjos
Billetter kr 200, på Billettservice:
www.billettservice.no, 815 33 133
eller på Posten, Narvesen og 7-Eleven
(gebyr kommer i tillegg til billettprisen)
For konserten i Kongsberg kirke: Forhåndssalg tlf 32 86 60 37 / 41 42 77 14
Norsk Barokkorkester i Operaen!
Med en av verdens beste barokkfiolinister som solist og orkesterleder inviterer Norsk Barokkorkester til sin andre konsert på Operaens Scene 2 denne vinteren!
Denne sesongen får nye og eldre barokkentusiaster sjansen til å oppleve Skandinavias første profesjonelle og selvstendige barokkorkester i Operaen. Norsk Barokkorkester består av landets beste barokkmusikere. Når musikken blir spilt på originalinstrumenter, når den fremføres av musikere som har spesialisert seg på denne tidsepoken og attpåtil ledes av en av verdens fremste barokkfiolinister, Gottfried von der Goltz, er det duket for en virkelig festaften.
Gottfried von der Goltz har siden 2007 vært kunstnerisk leder for Norsk Barokkorkester, og regnes som en av de aller fremste utøvere på barokkfiolin i verden. Med sin tysk/norske bakgrunn har von der Goltz har han vist et stort personlig engasjement og ønske om å bidra til å utvikle orkesteret og det norske barokkmiljøet.
NBO presenterer "ny" og spennende barokkmusikk på konserten 27.2, med verker av blant andre Durante og Zavateri.
Terje Nordby geleider oss gjennom konserten som myteforteller og konferansier, og sopranen Marita Sølberg er solist i Pergolesis "Orfeokantate".
Søndag 27. februar kl.18.00 "Myter og mystikk"
Operaens Scene 2
Sopran: Marita Sølberg
Orkesterleder og fiolinsolist: Gottfried von der Goltz
Mytefortelling: Terje Nordby
Franceso Durante (1684 - 1755)
Concerto i g-moll
Lorenzo Gaetano Zavateri (1690-1764)
Fiolinkonsert i c-moll
Unico Wilhelm, Graf van Wassenaer (1692 - 1766)
Concerti Armonici (1755):
Concerto V i f-moll
Giovanni Battista Pergolesi (1710 - 1736)
Orfeo-kantate, op. 2/4
Norsk Barokkorkester:
Fiolin: Gottfried von der Goltz, Sigurd Imsen, Karolina Radziej, Cecilia Wåhlberg og Karen Walthinsen-Zeppezauer
Bratsj: Mari Giske
Cello: Gunnar Hauge
Bass: Erik Zeppezauer
Cembalo/orgel: Christian Kjos
Billetter: kr 250/135 www.operaen.no / tlf 21 42 21 21
KOMMENTAR VED MAGNUS ANDERSON
MORGENBLADET 28.01.2011:
For mye av det gode
Concerto Copenhagen var kommet til Norge
for å vise hvordan barokkmusikk skal fremføres,
men det var Norsk Barokkorkester som viste vei.
Barokkmusikk har de siste tiårene i økende
grad blitt fremført på såkalt historisk
måte, der strykerne benytter seg av tarmstrenger
på sine instrumenter. Forskjellen
på disse og modeme instrumenter er
at man med tarmstrengene kan forme
enkelte toner mer intrikat. På brøkdelen
av et sekund kan du både la en tone vokse
og ta den tilbake til det svake utgangs-
punktet. Dermed åpner det seg en helt ny
dimensjon i musikken, som ikke er mulig
i få frem med moderne instrumenter.
Denne historisk-autentiske fremføringspraksisen har
også ført med seg en ”retorisk” måte å tolke musikken på.
Dette betyr at man lager litt mer rom mellom
tonene og bruker ulike betoninger for
i få musikken til å svinge på flere forskjellige
rytmiske plan samtidig.
Utfordringen er at disse to tilnærmingene
på en måte er hverandres motsatser: Det er
vanskelig å balansere i det spenningsfeltet
som oppstår når det ene tolkningsverktøyet
stanser tiden og det andre peker
fremover. Å gi oppmerksomhet til enkelte
toner må gjøres med forsiktighet hvis det
ikke skal gå ut over hvordan musikken
formes i fraser.
Concerto Copenhagen gikk i denne
fellen da de besøkte Bærum Kulturhus denne
uken. Orkesteret la altfor stor vekt på
enkeltelementer som burde fått sin uttrykks-
kraft i samspill med andre hendelser
i musikken. Det svinger ikke når det retoriske
nivået er nesten fraværende på denne
måten. Det klinger selvopptatt. Frasene
blir dynamiske figurer hvor styrkegrad er
det formende elementet. Musikken blir
merkverdig fattig, samtidig som det kan
være vanskelig å skjønne hva den mangler.
Ja, vi får det typisk barokke i Concerto
Copenhagens tolkninger. Men vi får det til
overmål.
På den internasjonale scenen er Norsk
Barokkorkester å regne som en ukjent
tremenning til Concerto Copenhagen. Likevel
behersker de nettopp det danskene
mangler. Da de spilte i Operaen i Oslo forrige
uke ble det lagt større vekt på det retoriske
enn på tonemoduleringen. Alle frasene
fremsto som unikt formede utsagn,
og etter hvert fremkom mange stemmer
og syn i en tekstur som i utgangspunktet
kan virke ensartet. Frasering og retorikk
i musikk handler om rytmikk, men på
mikronivå. Og rytme handler bokstavelig
talt om i sette en kropp i bevegelse. Det
var imponerende å høre hvordan hele ensemblet
pustet sammen med musikken.
Musikken fikk dermed en grunnleggende
rytme (tenk det som en groove), og over
denne levende rytmekonstansen kunne de
enkelte fraseringene løftes frem. I denne
kryssilden svingte musikken til tusen.
Det er ikke mange år siden man kunne
slå en spøk om at hvis du ikke var god
nok til å bli ordentlig musiker, kunne du
alltids bli barokkmusiker. Norsk Barokkorkester
latterliggjør denne vitsen. Alle
musikerne klinger selvstendig, som om
de var solister, samtidig som de faller inn i
den kammermusikalske helheten. Her var
mange snerrende løp og glitrende triller,
men man glemmer ikke at musikernes
virtuositet kun er et verktøy for å uttrykke
musikalitet.
Tittelen på Norsk barokkorkesters program
var ”Bachs samtidige”. Utvalget illustrerte på
en glitrende måte at den som
våger å lete bortenfor verdensmestrene
og de komponistene som blir kåret til det-og-
det århundrets mest betydningsfulle
i høytidelige avstemninger, ikke bare vil
finne interessant og skjønn musikk, men
også noen sære lekkerbiskner.
Et eksempel kan være Johann Georg
Pisendels Imitation des Caracteres de la
danse, som kastet seg brått fra en dansesats til
en annen uten noen som helst
forberedelse. Et annet er Jan Dismas
Zelenkas Hipocondie á 7. Man ble nesten
sjøsyk av stykkets stadige vekslinger
mellom dur og moll; hvis musikken var
blitt komponert 250 år senere, ville den
blitt kalt postmoderne. Det var til dels
en glitrende skildring av hypokonderens
skifter mellom syk og frisk, og dessuten et
glimrende eksempel på spenstige eksperimenter
i barokken.
kultur@morgenbladet.no
NORSK BAROKKORKESTER: GOTTFRIED VON DER GOLTZ
VERKER AV FUX, PISENDEL, ZELENKA
DNO&B, SCENE 2, 16. JANUAR 2011
CONCERTO COPENHAGEN: LARS ULRIK MORTENSEN
VERKER AV BACH OG HANDEL
BÆRUM KULTURHUS 25. JANUAR 2011
|